手工刺绣汉服-丝锦服装公司-四川汉服

刺绣在现代服装中的作用

 1、图案装饰形式与部位。自刺绣起源以来，不论宫廷还是民间闺阁，装饰部位非常广泛。刺绣图案在门襟、袖口、裙摆、领部等服装各个部位，以及肚兜、帽子、领带、腰带、围裙、鞋子等服饰配件中无处不在，它可以以点的形式出现，如“团花”、“龙”、“凤”、“蝶”、“鸟”等单独纹样，也可以组成二方连续、四方连续等构成组合如刺绣花边融入设计，亦可大片刺绣在整件服装上，汉服绣花打版价格，通过颜色、形状及装饰物的搭配应用到设计中。在今天的使用中要避免复古照搬，装饰部位可以---常规，以现代流行审美方式加以点缀。

 2、色彩、刺绣技艺。在设计中可以将传统刺绣图案配色技艺，如：三蓝绣、掺针绣及众多---刺绣应用在面料搭配中，图案装饰上及服装小部件的色彩处理上。通过印染、手绘、刺绣等方法局部加以装饰，表达传统文化内涵，达到个性化设计。

 3、---应用。现代科技的飞速发展，使服装在保暖性、穿着舒适性、劳动防御等方面得到---提高，也为刺绣的发展带来---变革，机绣的发明使手工刺绣的时间---缩短，同时带来图案的单一、呆板等缺陷。设计中可充分利用现代科技达到刺绣效果。例如：在面料进行挑花、打籽等刺绣效果印染，可以---降低手工成本缩短时间，也可在面料上进行刺绣图案数码印刷，非常容易达到个性化设计。

关于汉服传承：形制在变，内核不变

 从夏商西周开始，及至当代，几乎各朝代的变更带来的是服饰的---改变。每一个历史时期，都因当时的工艺、审美取向而有着自己---的服饰。

 商周时期，奠定整个服饰文化基础，后世服饰的演变基本从此开始。在服饰材料上，商代已经出现丝麻织物，精致的绸、锦、纱均已面世。在服饰形制上，形成上衣下裳延绵数千年的传统。

 东汉荀爽的<九家易>言：“衣取象乾，居上覆物，裳取象坤，在下含物也。”衣裳是当时人们主流价值观的外现，心有乾坤，庄重典雅。在服装制度上，形成冠服制度和服章制度，在不同的场合穿着不同的衣裳，以示尊重和彰显身份等级。

 及至春秋战国，衣裳---华美。织绣工艺的进步让布匹锦缎的种类多了不少，而且随着衣裳的愈加精美，人们开始注重配饰上的搭配。佩玉喻君子之节气，佩剑喻君子之仁正。虽出现深衣这一上衣下裳相连的衣物，但制作上仍是分别剪裁再缝合，以示祖宗之训不可违。

织绣工艺

 秦汉时期，汉服已基本形成系统的体系，建立舆服制度，不同的阶段需穿着不同的服饰，身份等级差别明显。同时，汉朝---的国力影响到周边各国，汉服由此传播到日本、朝鲜、越南等国。

 随后，---的融合使---的服饰融入到汉衣冠中，服饰种类丰富。南北朝时的短打、隋唐时期的襦裙、宋元金时的胡服，层出不穷，既不改旧制，又展现出新面貌。

 直到清朝剃发易服，男子改穿满族服饰，汉服逐渐衰微。彼时，女性的服装和道士所穿保留明代款式。但晚清时期，四川汉服，西方文化涌入，------兴起，传统服饰逐渐消失，改为穿着更具时代特征、展示个人价值追求的服饰，如中山装、旗袍等。

 虽服饰一直在演变更替，手工刺绣汉服，但本质上仍是价值观的外现。汉制上衣下裳一直沿用至清代，其内涵早已深刻在骨子里，而华夏气节---改变过。